FRAGMENTATION
Musée d’Art Contemporain
Chaque jour, une nouvelle rencontre avec l’art.
Une exposition qui grandit chaque jour, un fragment à la fois. Découvrez une sélection quotidienne d’œuvres, d’installations et de performances à travers des vidéos et des photographies issues du monde de l’art contemporain.
Chaque fragment ouvre une fenêtre sur l’univers d’un artiste. Ensemble, ils composent une collection en constante évolution, faite d’idées, de sensations et de regards inattendus.
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Abdulhamid Kircher — Rotting From Within, Hambourg 2026
Rotting From Within prend la forme d’un album de famille devenu architecture. Kircher agrandit photographies, textes et archives jusqu’à composer…
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Ekho Collective — Layers in the Peace Machine, Oulu 2026
Layers in the Peace Machine transforme plusieurs espaces de l’hôtel de ville d’Oulu en dispositif collectif. Les mots, gestes, sons…
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Ronen Tanchum — Human Atmospheres, Davos 2026
À Davos, Human Atmospheres refuse l’idée d’un écran qui se contente d’illustrer des données. Les conditions alpines en temps réel…
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Lolo & Sosaku — Perros Chaos, Dark Mofo (2026)
Quinze sculptures robotiques évoquant des chiens traversent le pont d’un ferry parmi les moteurs, la brume et les lumières instables.…
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Alvaro Barrington — Labor Day Parade ’91, Biennale de Venise (2026)
Un camion habillé de tapisseries peintes abrite des cellules, des figurines métalliques et une sculpture de corde ailée. Avec Labor…
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Precious Okoyomon — It’s Dissociating Season (2019), Los Angeles 2026
Un ours animé flotte dans une forêt tandis qu’une voix raconte une rencontre presque fatale avec la police. Présentée sur…
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Lu Yang — DOKU The Flow (2024), Los Angeles 2026
L’avatar numérique DOKU traverse des mondes instables où le corps et l’identité changent continuellement de forme. Entre animation 3D et…
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Timur Si-Qin — Mariposita (2026), Art Basel Unlimited
Une structure d’acier et un écran LED composent une biosphère où plantes, insectes et images deviennent interdépendants. Dans Mariposita, Timur…
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Mimi Ọnụọha — Soft Zeros, Secession (2025–2026)
Rubans de délimitation, photographies et film d’enquête rendent sensible ce que les archives et les algorithmes ne comptent pas. Dans…
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Ndidi Dike — Rare Earth Rare Justice, Secession (2026)
Environ neuf cents appuis-tête d’autopsie forment un projectile suspendu au-dessus d’un paysage minéral, traversé par le bruit de machines à…
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Abigail DeVille — Deo Vindice (Orion’s Cabinet) (2025), MOCA
Des vitrines carbonisées, du métal rouillé, de la boue et du sang animal composent un paysage de ruines dans Deo…
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Guadalupe Rosales — Installation, Biennale de Venise (2026)
Photographies, flyers de fêtes et miroirs composent une architecture de souvenirs issus des cultures chicanas de Los Angeles à l’Arsenale…
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Boris Acket — The Skin of a River, Venise (2026)
Une membrane suspendue se plisse et ondule dans The Skin of a River, présenté à Venise en 2026 dans l’exposition…
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Bastien Cuénot — TV cathodique, aquarium (2026)
Un téléviseur cathodique rencontre l’aquarium : deux dispositifs qui enferment un monde derrière une surface vitrée. Dans ce rapprochement entre…
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Katherine Hubbard — The Great Room, Secession (2026)
Photographies, miroirs et empreintes corporelles sur papier photosensible composent une relation entre Katherine Hubbard et sa mère, dont la perception…
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Karin Borer — The White Rabbit Illusion (2026)
Pour boire à cette fontaine, il faut introduire la tête dans la gueule ouverte d’un lapin blanc surdimensionné. Aux Swiss…
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Dorota Gawęda & Eglė Kulbokaitė — Spit and Image 2 (Cabinet), Swiss Art Awards 2026
Une silhouette filmée de dos traverse une ville noyée de brouillard, tandis qu’un cabinet de verre, des gants en bronze…
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Dominic Michel — Play on, and play it again (2026)
Des écrans montés sur des panneaux de coffrage rejouent, sans son, cinquante ans de comptes à rebours télévisés à Times…
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Candela Capitán — Content Cage (2025)
Dans Content Cage, un corps féminisé produit des images depuis une cage sculpturale, simultanément isolé et surexposé. Ce film sélectionné…
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Eunju Hong — She seemed devastated, when I was weeping with joy (2024), Venise 2026
Relié à une poupée, le corps d’Isu Kim Lee passe de l’immobilité à des gestes brusques dans cette performance conçue…
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Yunchul Kim – TransMatter
Yunchul Kim explore la matière en transformation à travers des installations qui associent science, technologie, son, philosophie et poésie. Sa…
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A.A. Murakami – Floating World, M+ Museum, Hong Kong
Pour Floating World au M+ Museum, A.A. Murakami explore le temps comme une matière à travers des bulles éphémères qui…
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Mareo Rodríguez – Portal, Islande
Mareo Rodríguez imagine un portail circulaire lumineux émergeant du paysage volcanique noir de l’Islande, créant un seuil symbolique entre la…
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Tara Donovan – Transformer l’ordinaire
Tara Donovan transforme des matériaux ordinaires tels que des gobelets en plastique, des pailles et des boutons en installations monumentales…
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Eva Fàbregas — Oozing Out, MACBA (2025)
Les sculptures gonflables d’Eva Fàbregas quittent le MACBA et deviennent un organisme collectif porté dans les rues de Barcelone. Cette…
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Nicola Turner — Time’s Scythe, Yorkshire Sculpture Park (2026)
Des tentacules de laine et de crin débordent du clocher, traversent une fenêtre et envahissent la chapelle du Yorkshire Sculpture…
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Anne Duk Hee Jordan — Riders on the Storm, Berlin (2026)
Avec Riders on the Storm, Anne Duk Hee Jordan aborde l’écologie comme un cycle continu de transformations et d’interdépendances. Présentée…
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Anicka Yi — Message from the Mud (2026), Storm King Art Center
Anicka Yi compose Message from the Mud avec des colonnes transparentes où évoluent des communautés microbiennes issues du paysage de…
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Yin Xiuzhen — Heart to Heart (2026), Hayward Gallery
Dans Heart to Heart, Yin Xiuzhen transforme des vêtements portés en architectures corporelles et en paysages de mémoire. Agrandies, assemblées…
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Patricia Piccinini — Holding Tight and Letting Go (2026), Ames Yavuz, London
Chez Ames Yavuz, les êtres hybrides de Patricia Piccinini brouillent les frontières entre humain et animal avec une précision de…
L’exposition
« L’ŒUVRE D’ART COMME FRAGMENT DURABLE DU PRÉSENT »
Musée de la Fragmentation