Musée de la
FRAGMENTATION
L’art contemporain et la vie, fragmentés.
Tous les aspects de la vie humaine sont aujourd’hui soumis au phénomène massif de la fragmentation. L’art contemporain est devenu le reflet de cette expérience fragmentée du réel.
Le Musée de la Fragmentation s’intéresse à cette condition essentielle de notre époque. Conçu lui-même comme une structure fragmentée — et comme une œuvre d’art à part entière — le musée explore la manière dont les pratiques artistiques contemporaines reflètent, interrogent et transforment cet état du monde.
Son médium principal est cOntemporary Art TV, diffusé à travers l’abonnement sur YouTube et les réseaux internet internationaux.
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Cai Guo-Qiang – One Page, Porto
Présentée à Porto dans le cadre de BABELL, One Page de Cai Guo-Qiang transforme poudre, feux d’artifice et drones en…
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10 œuvres contemporaines à découvrir en août
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Anish Kapoor – À l’intérieur du corps
À la Hayward Gallery de Londres, Anish Kapoor explore le corps de l’intérieur, transformant la chair, le vide et la…
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Juan Carlos Beltrán – Photographie, mémoire et intelligence artificielle
Juan Carlos Beltrán associe photographie, image en mouvement et intelligence artificielle pour explorer l’architecture, le paysage, la mémoire et la…
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Silvana Imam & Paula Strunden — ÅTERFÖDELSEN / REBIRTH
Avec ÅTERFÖDELSEN / REBIRTH, Silvana Imam et Paula Strunden composent un passage entre naissance, amour et mort. Réalité mixte, poésie,…
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Elisa Giardina Papa — She Flickered In and Out of History
Une île surgit en 1831 entre la Sicile et la Tunisie, suscite des revendications territoriales, puis disparaît sous la mer.…
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Dana-Fiona Armour — Serpentine Currents
Dana-Fiona Armour transforme des données océaniques en présence animale. Un serpent fragmenté, construit à partir du scan d’un spécimen menacé,…
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Miguel Rothschild — Undercurrents
Miguel Rothschild donne à l’image photographique une épaisseur et un poids paradoxaux. Dans Undercurrents, la mer devient une surface suspendue…
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Benjamin Orlow — Ritual City
Dans Ritual City, Benjamin Orlow fait de la sculpture un corps dont la cohésion reste incertaine. L’argile brute, les fragments…
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Vinzenz Aubry & Robert Schnüll — Brute Force
Un ordinateur produit automatiquement des logiciels. Lorsqu’il s’arrête, le visiteur n’a qu’un fouet pour relancer le processus. Brute Force transforme…
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Robertina Šebjanič — Echoes of the Abyss
Sur les fonds marins, une guerre peut continuer après sa fin officielle. Echoes of the Abyss suit les traces de…
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Shin Hanagata — CHIMERIA
Que devient un habitat lorsque les yeux quittent la tête ? Dans CHIMERIA, commencé en 2025, des dispositifs déplacent la…
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Nina Davies — Image Syncers
Quand les corps imitent les images synthétiques, qui chorégraphie qui ? Dans Image Syncers (2025), Nina Davies invente une communauté…
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Julia Vollmer — to hurt for a thought
Une image générée n’est jamais immatérielle. Dans to hurt for a thought (2025), Julia Vollmer relie un clavier métallique au…
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Theo Jansen – Strandbeest Evolution 2025
Sur le littoral néerlandais, les Strandbeesten de Theo Jansen donnent à la sculpture l’allure d’un organisme en mouvement. Dans Strandbeest…
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Lenka Clayton & Phillip Andrew Lewis – Darkhouse Lighthouse
À Pittsburgh, Lenka Clayton et Phillip Andrew Lewis ont construit un phare fonctionnel à l’intérieur d’une maison. Darkhouse Lighthouse détourne…
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Mariah Robertson – Chemical Reactions : la photographie sans appareil
Dans sa chambre noire, Mariah Robertson compose avec les réactions chimiques plutôt qu’avec un appareil photographique. Révélateur, fixateur et eau…
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Do Ho Suh – Rubbing / Loving : l’empreinte d’un lieu
Avant de quitter l’appartement new-yorkais où il a vécu et travaillé pendant dix-huit ans, Do Ho Suh en recouvre les…
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Sarah Sze – Measuring Stick : mesurer le temps par l’image
Avec Measuring Stick (2015), Sarah Sze donne une forme sculpturale à l’image en mouvement. Lumières vacillantes et éléments dispersés composent…
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Céleste Boursier-Mougenot – clinamen
Dans clinamen, Céleste Boursier-Mougenot transforme des bols en porcelaine flottant sur l’eau en un système musical autonome. Au Park Avenue…
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A.A. Murakami – New Spring
L’installation immersive New Spring du duo A.A. Murakami crée un environnement onirique façonné par la lumière, l’atmosphère et la perception…
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Ana Mendieta – Tate Modern
La Tate Modern présente la première grande exposition consacrée à Ana Mendieta au Royaume-Uni depuis plus de dix ans, réunissant…
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Diana Eusebio – Field of Dreams au MOCA North Miami
Avec Field of Dreams, Diana Eusebio transforme la galerie en jardin ethnobotanique de textiles, de mousse espagnole et de souvenirs…
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Daniel Canogar – Billow I : Google Trends en temps réel
Sur un écran LED souple, Billow I transforme en temps réel les recherches Google les plus populaires en nuages de…
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Odili Donald Odita – Songs from Life au MoMA
Dans le hall du MoMA, Odili Donald Odita transforme l’architecture en partition chromatique. Peinte à la main pendant six semaines,…
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Steven Ahlgren – The Office
Dans The Office, Steven Ahlgren documente la vie dans les bureaux américains des années 1990 et du début des années…
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Balloon Performance – Hangar Y
Cette performance transforme un simple ballon, l’air chaud et la gravité en un cycle hypnotique d’élévation et de chute. À…
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Créée en 2025 pour le Mori Art Museum, The Moon Underwater, transforme bulles et reflets en un paysage onirique de…
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Yoko Ono – Music of the Mind au Broad
Music of the Mind réunit sept décennies de la pratique pionnière de Yoko Ono, en mettant en lumière ses œuvres…

L’exposition
« L’ŒUVRE D’ART COMME FRAGMENT DURABLE DU PRÉSENT »
Musée de la Fragmentation





